Σαιξπηρικές Εμπνεύσεις (Λάρνακα)

Σολίστ
Στέλλα Γεωργίου (σοπράνο)
David Johnson (τενόρος)
Κωνσταντίνος Γιαννούδης (βαρύτονος)
Δάκης Τρούλλος (φαγκότο)

Καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος: Άγις Ιωαννίδης

Πρόγραμμα
F. Mendelssohn: Γαμήλιο Εμβατήριο από το Όνειρο Θερινής Νυκτός
G. Verdi: Άριες και Ντουέτα από τις όπερες Macbeth και Otello
C. M. von Weber: 1ο μέρος από το Κοντσέρτο για Φαγκότο και Ορχήστρα, Έργο 75
P. I. Tchaikovsky: Εισαγωγή-Φαντασία Ρωμαίος και Ιουλιέττα

Ο κατάλογος των συνθετών και των έργων που έγραψαν εμπνευσμένοι από τα δράματα του Σαίξπηρ είναι πολύ μεγάλος. Χρονολογικά καλύπτει τέσσερεις αιώνες, ενώ τα έργα αντιπροσωπεύουν ένα ευρύ φάσμα μουσικής από τις Masques του Purcell (ένα είδος Αγγλικού μουσικού θεάτρου του 17ου αιώνα), σκηνική μουσική για δραματικές παραστάσεις, όπερες και συμφωνικά έργα του Berlioz, Verdi, Gounod, Tchaikovsky και άλλων της εποχής του ρομαντισμού, το πασίγνωστο musical του Bernstein Westsidestoryμέχρι και όπερα στα τέλη του 20 αιώνα (Βασιλιάς Ληρ του Reimann).

Το πρόγραμμα της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων επικεντρώνεται σε τριών ειδών έργα της ρομαντικής εποχής:
Το γαμήλιο εμβατήριο του Mendelssohn, μέρος της σκηνικής μουσικής για το Όνειρο Θερινής Νυκτός, και είναι ένα από τα δυο δημοφιλή σοβαρά εμβατήρια που παίζονται σε γαμήλιες τελετουργίες (το άλλο προέρχεται από την όπερα του Wagner, Logengrin).

O Verdi, ως ο κορυφαίος συνθέτης όπερας της Ιταλίας ήταν παθιασμένος θαυμαστής του Σαίξπηρ. Την όπερα Macbeth έγραψε σχετικά νωρίς στη σταδιοδρομία του αλλά τόσο πίστευε στην αξία του έργου που πολλά χρόνια αργότερα το ξαναδούλεψε και του έδωσε τη μορφή με την οποία παρουσιάζεται συνήθως σήμερα. Η όπερα Otello, δημιούργημα της ώριμης, τελευταίας του περιόδου, έμελλε να είναι η προτελευταία του όπερα. Την ακολούθησε ο Falstaff, όχι πλέον τραγωδία, αλλά μια κωμωδία βασισμένη και πάλι στον Σαίξπηρ (The Merry Wivesof Windsor).

Το αστείρευτο ταλέντο του Tchaikovsky να εκφράζει τραγικές καταστάσεις λειτούργησε θαυμάσια στην Εισαγωγή-Φαντασία Ρωμαίος και Ιουλιέττα για να δημιουργήσει ένα από τα πιο δραματικά και συγκλονιστικά έργα του ρεπερτορίου, σφικτοδεμένο και με αξιοθαύμαστη συμφωνική δομή.

Οι Σολίστ:
Η Στέλλα Γεωργίου γεννήθηκε στη Λεμεσό και σπούδασε Θεσσαλονίκη και στην Ιταλία. Παρακολούθησε επίσης master classes με διακεκριμένους καθηγητές όπως οι Renata Scotto, Montserat Caballé και Maria Chiara. Σήμερα αναπτύσσει το ρεπερτόριό της υπό την καθοδήγηση της Cheryl Studer στη Γερμανία και της Susanna Rigacci στην Ιταλία. Διακρίθηκε σε πολλούς διαγωνισμούς στην Ιταλία και συμμετείχε σε συναυλίες σε σημαντικά μουσικά κέντρα και εκδηλώσεις όπως το Κονσερβατόριο Τσαϊκόφσκι στη Μόσχα και το Φεστιβάλ Ροσσίνι της Στουτγκάρδης. Ως πρωταγωνίστρια σε όπερες του Mozart και του Donizetti περιόδευσε τις χώρες της Λατινικής Αμερικής. Στην Κύπρο εμφανίστηκε με το Θέατρο Mariinsky ως Oscar στην όπερα του Verdi Un Balloin Maschera στο Pafos Aphrodite Opera Festival καθώς και σε συναυλίες με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου.

Ο David Johnson γεννήθηκε στην Ολλανδία και αφού έζησε λίγα χρόνια στο Παρίσι μετακόμισε με τους γονείς του στις Η.Π.Α. Σπουδάζει στο διάσημο Μουσικό Τμήμα του Πανεπιστημίου της Indiana υπό την καθοδήγηση του πρώην τενόρου της Metropolitan Opera, Carlos Montane. Ο David έχει συμμετάσχει ως σολίστ σε συναυλίες Bloomington, Seattle, Las Vegas, Mendocino καθώς και στη Βαϊμάρη και Βρέμη της Γερμανίας. Το καλοκαίρι του 2009 θα εμφανιστεί στο ρόλο του Πάρι στο έργο του Offenbach’s La Belle Hélène" σε παραγωγή στη νότιο Γαλλία και σε συναυλίες στη in στο Luxembourg and στη Γερμανία. Ο David ανήκει στη νέα γενιά των πολύ υποσχόμενων καλλιτεχνών της όπερας.

Ο Κωνσταντίνος Γιαννούδης γεννήθηκε στη Λεμεσό και πήρε τα πρώτα του μαθήματα φωνητικής από την Ιόλη Μουστερή προτού συνεχίσει με σπουδές στις Η.Π.Α. Είναι κάτοχος διδακτορικού Μουσικών Τεχνών από το City University της Νέας Υόρκης. Έχει ερμηνεύσει με μεγάλη επιτυχία πρωταγωνιστικούς ρόλους σε περισσότερες από 400 παραστάσεις όπερας και σε συναυλίες στις Η.Π. Α. σε χώρους όπως το Carnegie Hall, Avery Fisher Hall και Alice Tully Hall του Lincoln Center της Νέας Υόρκης, Bruno Walter Auditorium, San Francisco Opera κ.α.Ο νεαρός βαρύτονος έχει επαινεθεί καθολικά από κριτικούς για τη «στίλβουσα, πλούσια φωνή του», «με αξιοσημείωτη λάμψη» και την «υπέροχη σκηνική του εμφάνιση». Στην Κύπρο εμφανίστηκε ως Don Pasquale με τη Λυρική Σκηνή Κύπρου στο πλευρό της πρώτης του καθηγήτριας, Ιόλης Μουστερή, και σε ρεσιτάλ με τον διακεκριμένο πιανίστα Μάριο Παπαδόπουλο.

Ο Δάκης Τρούλλος γεννήθηκε στην Κύπρο το 1992 και κατάγεται από οικογένεια μουσικών. Η μουσική του παιδεία άρχισε σε ηλικία 5 χρονών με τους γονείς του. Είναι υπότροφος του Μουσικού Εργαστηρίου της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου με καθηγητή τον Giovanni Galetti. Σημαντική επίδραση στην εξέλιξη του άσκησε ο διακεκριμένος Φιλανδός μαέστρος Kalervo Kulmala και ο ομποίστας Kostadin Iotzov . Από το 2004 είναι το κορυφαίο φαγκότο της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου και συμμετέχει κάθε χρόνο στη Διεθνή Θερινή Μουσική Ακαδημία της Ορχήστρας. Επίσης, έπαιξε με τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Γένας (καλοκαίρι 2007). Ο Δάκης Τρούλλος διακρίνεται για τη μουσικότητα, ειλικρίνεια και δεξιοτεχνία στο παίξιμό του.

Η εκδήλωση αποτελεί μέρος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κύπρια 2009.